/ COMMUNIQUE INTERPROFESSIONNEL DU 27 MAI 2020 /

Est-ce trop demander que de la cohérence, Monsieur le Président, Monsieur le Premier Ministre, Monsieur le Ministre ?

Depuis les premières restrictions d’activité des salles de spectacle, le 9 mars, les annonces présidentielles et gouvernementales concernant les activités artistiques et culturelles s'enchaînent de manière erratique.

Comment peut-on affirmer le 16 avril que de « petits festivals » pourraient se tenir à partir du 11 mai, comme si ces milliers d’événements étaient en mesure de s'adapter d'un jour à l'autre à de nouvelles conditions d'accueil, alors qu'aujourd’hui la quasi-totalité des festivals d’été est annulée et que les festivals d'automne n’ont à ce jour aucune visibilité quant aux conditions de leur tenue ?
Comment peut-on annoncer le 15 mai que la Fête de la musique aura bien lieu, que les parcs à thèmes et les lieux de cultes rouvrent, alors que l’ensemble de nos établissements sont fermés au public, qu’aucun atelier de pratiques artistiques de proximité n’est autorisé, qu’aucune équipe artistique n’a pu réellement reprendre son activité, et que la plupart des salles de spectacle ou de concert n’envisagent aucune reprise possible de la diffusion avant janvier 2021 ? 
Comment peut-on interdire les événements de plus de 5.000 personnes jusqu’au 1er septembre, les regroupements de plus de 10 personnes jusqu’au 2 juin, sans limitations intermédiaires à venir, et rouvrir le Puy du Fou ?
Comment peut-on faire de telles annonces alors qu'elles sont en totale contradiction avec les protocoles sanitaires promus par le ministère de la Culture pour l’ensemble des pratiques artistiques et culturelles, pour la tenue des festivals et la réouverture des lieux au public ?
Comment peut-on être autant déconnecté de nos réalités professionnelles, de nos calendriers, de nos outils de travail ?
Comment peut-on annoncer le 6 mai des mesures pour la culture (prolongation des droits pour les intermittents du spectacle, commandes publiques massives pour les créateurs, fonds festivals...) et n'en n’avoir, trois semaines après, aucune traduction concrète ?
Comment peut-on « refonder une ambition culturelle pour la France » en « libérant les énergies créatrices et en donnant aux artistes confiance et visibilité »sans qu'aucune mesure sérieuse de politique publique ne soit prise ?
Comment peut-on annoncer pour le secteur culturel 50 millions d’euros par-ci, 5 millions par-là, alors que le tourisme, fortement dépendant de nos activités, se voit proposer une enveloppe de 18 milliards ? 
Comment peut-on si peu connaître les domaines de la culture qui sont faits de professionnels, organisés et structurés ? Comment peut-on nous traiter comme des amuseurs publics, des histrions égocentriques vivant par et pour leur passion, alors que nos activités ont un poids économique direct de 47,5 milliards d’euros, soit 2,2 % de l’économie française et concernent 2,4 % de sa population active ?
Comment peut-on tenir aussi peu compte des arts et de la culture, quand ils s’appuient sur les droits humains fondamentaux et revendiquent l’émancipation des personnes et le développement de leurs capacités ? Comment peut-on privilégier la rentabilité économique et les seules industries au détriment de la multiplicité des forces citoyennes au service de l’intérêt général ? 

Vos annonces distillées au compte-goutte, contradictoires et incohérentes épuisent les acteurs, ajoutent de la confusion à la situation, de la désespérance à la fragilisation.

Souhaitez-vous vraiment que le monde des arts et de la culture sorte de cette crise ? Alors, faites-le avec nous, pas contre nous !

Les signataires 

• ACTES IF - Réseau solidaire de lieux culturels franciliens

• AJC - Association Jazzé Croisé

• CITI - Centre International pour les Théâtres Itinérants

• Collectif LAD, Liberté Action Danse

• FAMDT - Fédération des acteurs et Actrices de Musiques et Danses Traditionnelles

• FEDELIMA - Fédération de lieux de musiques actuelles

• La Fédération de l'Art Urbain

• Fédération De Concert!

• FEMA - Fédération musiques actuelles Bourgogne-Franche-Comté

• FERAROCK - Fédération des Radios Associatives Musiques actuelles

• FNAR - Fédération nationale des arts de la rue

• FNEIJMA - Fédération Nationale des Ecoles d’Influence Jazz et Musiques actuelles

• Forum des Festivals de Cinéma en PACA /Sud

• France Festivals - Fédération des festivals de musique et du spectacle vivant

• FRACA-MA - Pôle région Centre-Val de Loire musiques actuelles

• GRAND BUREAU - Réseau musiques actuelles Auvergne-Rhône-Alpes

• GRANDS FORMATS - Fédération d'artistes pour la musique en Grands Format

• HAUTE FIDÉLITÉ - Pôle régional des Musiques Actuelles Hauts-de-France

• LAPAS, L'Association des Professionnels de l'Administration du Spectacle

• MMFF - Music Managers Forum France

• OPALE - Organisation pour Projets Alternatifs d'Entreprise

• OCTOPUS - Fédération des Musiques Actuelles en Occitanie

• PAM - Pôle de coopération des Acteurs de la filière Musicale en Région Sud

• Le Pôle - Pôle de coopération des acteurs pour les musiques actuelles en Pays de la Loire

• Pôle Nord, fédération régionale des arts de la rue et de l’espace public en Hauts-de-France

• Réseau Buzz Booster - Concours et réseau national de Rap émergent

• RIF - Réseau des Musiques Actuelles en Ile-de-France

• RIM – Réseau des indépendants de la musique

• RMAN - Réseau des musiques actuelles en Normandie

• Le Réseau Musiques Actuelles Grand Est

• SCC - Syndicat des Cirques et Compagnies de création

• SMA - Syndicat des Musiques Actuelles

• SYNAVI - Syndicat national des arts vivants

• Syndicat Chorégraphes Associé.e.s

• THEMAA - Association Nationale des Théâtres de Marionnettes et des Arts associés

• UFISC - Union Fédérale d'Intervention des Structures Culturelle

• ZONE FRANCHE - Réseau des musiques du monde

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/ LETTRE OUVERTE LAPAS DU 25 MARS 2020 /

Nous, membres de LAPAS - responsables / chargé.e.s / directeur.rice.s / assistant.e.s de production, administration, diffusion, travaillant en compagnies, bureaux de production ou en indépendant.e.s - renouvelons notre très grande inquiétude face aux multiples conséquences de la pandémie de Covid19 sur les structures et les individus les plus fragiles du secteur du spectacle vivant (compagnies, intermittent.e.s, bureaux de production, micro-entrepreneur.euse.s…).

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EN PREMIER LIEU, au moment où nous nous préparons à déclarer les salaires du mois de mars, nous avons besoin de clarification sur les mesures concernant le régime de l’intermittence car les premières annonces laissent une trop grande part à l’interprétation. Afin de pouvoir prendre les bonnes décisions, nous avons besoin de savoir :

• ce que signifie la ”neutralisation concernant le calcul de la période de référence ouvrant droit à assurance chômage et à droits sociaux pour les  intermittents du spectacle” (comptabilisation par Pôle Emploi des heures/cachets non travaillés déclarés ? décalage des dates anniversaire ?),

• si tous les salarié.e.s de nos structures touché.e.s indirectement par la fermeture des théâtres, dont les personnes en CDDU, peuvent bénéficier de l’activité partielle. 

Nous avons également conscience qu’il y aura du temps entre la fin du confinement, la fin de l’interdiction des rassemblements, et la réouverture des théâtres et la tenue des festivals. Aussi, nous demandons à ce que l’assouplissement des conditions du calcul des droits au régime de l’intermittence prenne en compte la période de fermeture des théâtres et d’annulations des festivals, et non la seule période de confinement, et à ce que le délai du re-calcul des droits prenne en compte la lente reprise d’activité. En effet, les reports et annulations se poursuivront au-delà de la période de confinement et auront des impacts sur le long terme sur les heures des intermittent.e.s.

Suite au décret gouvernemental du 14 mars 2020 fermant entre autres les salles de spectacles (ERP de type L), nous avons lu de nombreux appels à la solidarité professionnelle envers les compagnies et nous saluons ces prises de positions importantes. Malgré cela, nous constatons que les compagnies se trouvent dans certaines impasses dont elles ne peuvent sortir. Il nous semble essentiel de trouver ensemble des solutions, indispensables à la survie de notre secteur :

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> A COURT TERME, dans les cas d’annulations et/ou de reports d’actions culturelles et de représentations, les discussions actuellement engagées avec les structures de diffusion sont loin d’aboutir systématiquement à un paiement, même partiel, des prestations. Les seuls leviers de soutien annoncés par le gouvernement (i.e. activité partielle et neutralisation de la période au regard des droits à l’ARE des annexes VIII et X) ne permettent pas aux compagnies d’honorer leurs engagements pris vis-à-vis de leur personnel et de leurs prestataires. Cette situation représente pour les compagnies et leurs collaborateurs un véritable goulot d’étranglement économique. 

Nous comprenons que les structures de diffusion dont la marge artistique repose principalement sur les recettes de billetterie ne puissent assumer les enveloppes négociées initialement. Des discussions au cas par cas sont alors nécessaires. En revanche, cela serait difficilement compréhensible venant de structures de diffusion (notamment labellisées) dont la marge artistique repose de manière conséquente sur des subventions publiques fléchées qui ne sont pas remises en cause, notamment suite aux annonces du ministère de la Culture et du Syndeac. 

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NOUS DEMANDONS : 

• aux structures de diffusion de ne pas appliquer le cas de force majeure et d’étudier systématiquement le paiement aux compagnies d’indemnités pour les prestations annulées (spectacles et actions culturelles) dont le montant s’approchera autant que possible du prix de vente initial, selon ce nécessaire devoir de solidarité rappelé par le ministère et le Syndeac envers des compagnies, afin qu’elles puissent à leur tour honorer les contrats qui dépendent de ces prestations (salarié.e.s, indépendant.e.s, prestataires).

• une aide de l’Etat à destination des structures les plus fragiles pour que celles-ci puissent régler les prestations annulées. 

• un assouplissement des conditions de paiement des prestations par les organisateurs de droit public et les collectivités pour que les prestations annulées puissent être payées en les considérant comme services faits. 

• au gouvernement et aux collectivités de veiller à l’application de ce principe de solidarité.

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> A MOYEN TERME, à la fin de la période de confinement, l’activité du secteur du spectacle vivant va reprendre lentement et de manière désorganisée, entraînant des conséquences moins visibles et plus difficilement chiffrables que des annulations, mais tout aussi importantes pour la vie artistique et économique des compagnies et dont les impacts se ressentiront sur le long terme : 

• des répétitions et des créations ont été et seront annulées, d’autres vont être repoussées, par manque de financements, de lieux de répétition disponibles, à cause des annulations. 

• les reports des représentations déplacent sur la saison 20/21 le problème économique et de visibilité, avec d'autres spectacles qui ne seront pas programmés pour laisser la place aux reports. 

• les nombreuses annulations se traduisent par la baisse significative de la visibilité des spectacles qui trouveront moins de débouchés de diffusion. Ceci va peser directement sur le chiffre d’affaire des compagnies, donc sur les emplois, ainsi que sur la vie des créations. 

Comment les compagnies pourront-elles survivre et créer faute d’activité et de recettes ? Comment pourront-elles maintenir l’emploi pérenne de leurs équipes et garantir les emplois intermittents ? Comment pourront-elles atteindre leurs objectifs de nombre de créations et de représentations, et garantir ainsi le versement de leurs subventions ? 

Nous appelons les services du ministère de la Culture et des collectivités publiques à prendre en compte cette baisse d’activités :

• en constituant un fonds de soutien à la création destiné exclusivement aux structures de production (subventionnées ou non) dont les projets sont stoppés ou retardés par l’épisode de pandémie actuel. 

• en prévoyant des mesures pour accélérer le versement des aides pour l’année en cours.

• en adaptant leurs dispositifs d’aides aux compagnies, au cas par cas, sous la forme d’un allongement des durées des conventions d’objectifs et/ou de révision des objectifs. 

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ENFIN, nous appelons le Ministre de la Culture à ne pas attendre l’issue de l’épidémie pour étudier les dispositifs d’accompagnement qui  permettront  de  soutenir l’emploi artistique, comme annoncé dans le communiqué du 19 mars, car c’est en connaissance des dispositifs mis en place par les collectivités, le ministère et les organismes professionnels du secteurs que nous - professionnel.le.s du secteur du spectacle vivant - pourrons prendre les bonnes décisions dans les jours et semaines à venir pour limiter la fragilisation de notre secteur. 

LAPAS est solidaire et mobilisée face à la présente situation, et disponible pour dialoguer avec les acteurs et actrices du  secteur, sur les actions à mettre en œuvre et les réactions à préconiser. 

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/ COMMUNIQUE LAPAS DU 17 MARS 2020 /

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Nous, membres de LAPAS – responsables / chargé.e.s / directeur.rice.s / assistant.e.s de production, administration, diffusion de compagnies, ensembles, bureaux de production ou indépendants – exprimons aujourd’hui notre inquiétude quant à l’impact sur les professionnel.le.s du spectacle vivant des mesures de restrictions prises pour endiguer la pandémie de Covid19. 

Dans cette situation, dont nous mesurons la gravité sanitaire, nous affirmons la nécessité de préserver la solidarité professionnelle et de défendre un traitement solidaire à l’attention des compagnies afin de limiter les impacts sur les plus précaires : les artistes, les techniciens et les professionnel.le.s de l’administration (production, diffusion, administration etc.) intermittent.e.s mais aussi indépendant.e.s ou  structuré.e.s en micro-entreprise ; autant de professionnel.le.s dont le statut est aujourd’hui fragilisé par les annulations et reports. 

Notre inquiétude se dirige aussi vers les bureaux/agences de production et diffusion, pour la plupart non subventionnés, et dont la prestation est généralement annexée sur l’activité des compagnies.

Nous souhaitons vivement que les préconisations du Syndeac soient suivies par ses structures adhérentes ainsi que par l’ensemble des acteurs du secteur, préférant à la « rupture pour force majeure » un « traitement solidaire des situations », des accords à l’amiable, le paiement d’indemnités aux compagnies comprenant les rémunérations de toutes les équipes attachées au spectacle, des reports quand ceux-ci sont possibles. Il est important d’être conscient.e des conséquences des reports sur le calcul des indemnisations, de l’impact indirect des annulations ou reports sur la diffusion des compagnies, et des conséquences lourdes des annulations de résidences sur l’avenir des spectacles en création et sur leurs équipes.

Nous appuyons les demandes de constitution d’un fonds national de soutien exceptionnel au spectacle vivant, essentiel au niveau national pour éviter un traitement inégal entre des territoires où régions et agences régionales pourraient mettre en place des mesures de soutiens et des territoires où il n’y aurait aucune mesure mise en place. Nous saluons à ce titre tout dispositif d’aide mis en place très rapidement par les institutions et collectivités pour soutenir le secteur.

Si ce fonds national de soutien se centre sur une aide aux lieux, nous souhaitons qu’il soit mentionné et défini clairement le devoir de soutien aux compagnies, afin que cela ne relève pas du bon vouloir des organisateurs (comme c’est le cas dans la négociation des contrats de cession pour requalifier la clause de force majeure en accord à l’amiable avec indemnisation) mais bien d’un devoir de solidarité.

Enfin, nous appuyons la demande de mesures de la part de l’UNEDIC sur le traitement des dossiers des intermittents qui s’étudieraient au cas par cas, et en attestons sa nécessité urgente.

LAPAS est disponible et mobilisé face à la présente situation et dans le dialogue, avec ses membres et les acteurs du secteurs, sur les actions à mettre en œuvre et réactions à préconiser.